現代文學 第十一週課堂筆記 文學批評(現代詩) (39542037)
新詩開麥拉
從日據時期到台灣新詩風潮的三條脈絡:一、由追風到楊熾昌的日本新詩運動源流。二、來自張我軍引介的中國新詩運動源流。三、台灣左翼文學家主張的跟生於台灣本土語言的台灣白話文運動源流。1930年爆發「台灣鄉土論戰」與台灣話文運動鄉土文學論戰,表面上是現代主義與鄉土文學之爭,但實際上,則是官方意識型態與反官方意識型態的衝突。這種衝突在1979「美麗島事件」發生後,鄉土文學中強調「台灣主體性」的言論,也暫時銷聲匿跡。現代詩的晦澀放逐理想,切斷聯想,扼殺文法的結果,使詩境成為夢境,詩的語言成為囈語甚或魘呼。
句式用字都算不錯,但就因為讀不懂,所以被前人批的頗慘。現代詩也存在著這個毛病。晦澀、曲折,無法一望就明瞭作者想要表達的意思情懷,無法將詩句建構在溝通上,便是現代詩所碰到的一個瓶頸。就中國詩歌來說,有強烈的形式美,但這只是外在表現,其實還有更深層的內在因素。現代詩壇有很多的朦朧詩,雖然意象上十分晦澀難懂,但是語言邏輯層次卻是非常簡潔易懂。換句話說,雖然藉由文字的排列方式彎曲了一個意象的表達方式,卻無損於文字和意象的表達邏輯,只不過用了不同的排列來重新詮釋這些意念罷了。但是一般讀者卻無法接受跳躍文字所帶出來的拼湊意象,還是傾向傳統的古典小詩。
詩歌的語言必須是一眼看下去就能了解,否則就被視為無法解讀,失去了溝通效果,詩之所以為詩的功能就大打折扣。日本小說家、《文藝春秋》創辦人菊池寬曾經說:純文學和大眾文學的區別在於,前者是作家為自己寫的,後者則是為別人寫的。所以分類歸分類,有寫作念頭的時候其實連文體都不需要想,我有時候看到坊間作文教學相關書籍裡說下筆前要先決定文體,不禁覺得那真是強人所難,不就是盡力把最想要表達的主旨好好呈現就可以了嗎?為什麼得要畫地自限?怎麼寫比寫什麼更重要。
課堂上聽著老師介紹幾篇詩作,談到沙穗這個人,老師笑著說沙穗這一生所寫下的詩,都是情詩,讓我不禁對這個人產生了興趣,是什麼樣的人,會以詩構築著自己的浪漫世界?他的語言文字裡,有著什麼樣的魅力?網路上找到一首沙穗的詩,和大家分享,體會一下他的浪漫情懷吧!
八十歲的預言/沙穗
我們都還活著 理由是為了承諾一個約定
妳依舊是一隻燕子 我仍是最疼燕子的那個人 好單純的一個故事
結局只有兩個字:老了
這是西元二○三○年 電腦也儲存不了我們斑斑的往事
所有的年少輕狂 浪漫癡情 只能在皺紋中一條條的挖掘
白髮中一絲絲的找尋 春天和秋天有何不同?
一種是花的顏色 一種是月的皎潔
八十年已過去 還有甚麼情關難渡?
凋謝也是一種美麗 月冷又何需多愁?
仍靜靜的端詳著妳—一隻永遠的燕子
八十年和八百年 妳都是同樣的 輕盈和容顏
唯一不同的只是年歲 我們都還活著 理由是為了實現一個願望
妳依舊是一隻燕子 我仍是最愛燕子的那個人 好完美的一個人生
最終只有兩個字:滿足
這是八十歲的那一年 往事都在我們對飲的一杯咖啡裡隱藏
所有的相知相惜 刻骨銘心
只能在我們相視而笑的表情裡 找出一些蛛絲馬跡
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